Mundu osoan "Abesteko Lehen Dama" gisa aitortua, Ella Fitzgerald, dudarik gabe, garai guztietako emakumezko abeslaririk handienetako bat da. Oihartzun handiko ahotsez, zabaleraz eta dikzio perfektuaz hornituta, Fitzgeraldek swing-sentsazio trebea ere bazuen, eta bere kantu-teknika bikainarekin bere garaikideetako edozeinen aurka egin zezakeen.
Hasieran Chick Webb bateria-jotzaileak antolatutako talde bateko kide gisa ospea lortu zuen 1930eko hamarkadan. Elkarrekin "A-Tisket, A-Tasket" arrakastatsua grabatu zuten eta, ondoren, 1940ko hamarkadan, Ellak errekonozimendu zabala lortu zuen Jazz at the Philharmonic eta Dizzy Gillespie's Big Band band taldeetan egindako jazz emanaldiei esker.
Norman Grantz ekoizle eta lanaldi partzialeko kudeatzailearekin lanean, are onarpen handiagoa lortu zuen Verve grabazio estudioan sortutako disko sortarekin. Estudioak hainbat konpositorerekin lan egin zuen, "Great American Songwriters" izenekoekin.
Bere 50 urteko ibilbidean, Ella Fitzgeraldek 13 Grammy sari irabazi ditu, 40 milioi album baino gehiago saldu ditu eta sari ugari jaso ditu, besteak beste, Arteen Domina Nazionala eta Askatasunaren Domina Presidentziala.
Fitzgeraldek, kultur pertsonaia oso garrantzitsua den heinean, eragin neurgaitza izan du jazzaren eta musika herrikoiaren garapenean eta zale eta artisten oinarria izaten jarraitzen du oholtzatik irten zenetik hamarkada batzuetara.
Neskak nola bizirik iraun zuen zailtasunak eta galera izugarriak
Fitzgerald 1917an jaio zen Newport News-en, Virginian. Yonkers-en (New York) langile-familia batean hazi zen. Bere gurasoak jaio eta gutxira banandu ziren, eta neurri handi batean bere ama Temperance "Tempy" Fitzgerald eta amaren mutil-lagun Joseph "Joe" Da Silvak hazi zuten.
Neskak 1923an jaiotako ahizpa erdi gazteago bat ere bazuen, Frances. Familiari ekonomikoki laguntzeko, Fitzgeraldek sarritan dirua irabazten zuen lan bakoitietatik, tarteka tokiko jokalarien apustuetan dirua irabazten barne.
Gehiegizko mutil nerabea zenez, Ella kiroletan aktiboa zen eta maiz tokiko beisbol partidak jokatzen zituen. Amak eraginda, kantatzea eta dantzatzea ere gustatzen zitzaion, eta ordu asko eman zituen Bing Crosby, Conna Boswell eta Boswell ahizpen diskoetan abesten. Neskak ere sarritan hartu zuen trena eta inguruko herri batera joaten zen Harlemeko Apollo Antzokian lagunekin ikuskizun bat ikustera.
1932an, bere ama auto istripu batean izandako zaurien ondorioz hil zen. Porrotarekin oso atsekabetuta, Fitzgeraldek garai zaila bizi izan zuen. Gero, etengabe utzi zuen eskolara eta arazoak izan zituen poliziarekin.
Ondoren, eskola erreforma batera bidali zuten, eta bertan Ella bere tutoreek tratu txarrak jasan zituzten. Azkenean, espetxetik askatu, New Yorken amaitu zuen Depresio Handiaren erdian.
Zailtasun guztiak gorabehera, Ella Fitzgeraldek lan egin zuen bere ametsa eta interpretaziorako zaletasun neurrigabea lortu zuelako.
Lehiaketak eta garaipenak Ella Fitzgerald
1934an, Apollon afizionatuen lehiaketan parte hartu zuen eta irabazi zuen, Hody Carmichaelen "Judy" abestuz, bere idoloaren, Conne Boswellen estiloan. Benny Carter saxo-jotzailea taldearekin egon zen arratsalde hartan, abeslari gaztea bere menpe hartu eta bere karrera jarraitzera animatu zuen.
Lehiaketa gehiago jarraitu ziren, eta 1935ean Fitzgeraldek astebeteko iragarkia irabazi zuen Teeny Bradshaw-ekin Harlem Opera House-n. Han Chick Webb bateria-jotzaile eragin handikoa ezagutu zuen, eta Yaleko bere taldearekin probatzea onartu zuen. Jendea liluratu zuen eta hurrengo urteak bere legezko tutore bihurtu zen bateria-jotzaile batekin eman zituen eta bere ikuskizuna birmoldatu zuen abeslari gaztea izateko.
Taldearen ospea nabarmen hazi zen Fitzgeralds-ekin, taldeen Savoiako borrokan nagusi izan zirenean, eta Decca 78s-en lan sorta bat kaleratu zuten, 1938an "A Tisket-A-Tasket" eta B aldeko "T'aint" singlea jo zuen. What You Do (It's the Way That You Do It)", baita "Liza" eta "Undecided".
Abeslariaren ibilbidea hazi ahala, Webben osasuna okerrera egiten hasi zen. Hogeita hamar urte zituela, bateria-jotzailea, bere bizitzan zehar jaiotzetiko bizkarrezurreko tuberkulosiarekin borrokan ibili dena, zuzeneko emanaldiak jo ostean nekeak jota gelditzen ari da. Hala ere, lanean jarraitu zuen, bere taldeak Depresio Handiaren garaian egiten jarraituko zuelakoan.
1939an, Maryland-eko Baltimore-ko Johns Hopkins ospitalean ebakuntza handi baten ondoren, Webb hil zen. Hil ondoren, Fitzgeraldek bere taldea zuzentzen jarraitu zuen arrakasta handiz 1941ean bakarkako ibilbidea hastea erabaki zuen arte.
Arrakasta-erregistro berriak
Decca zigiluan oraindik ere, Fitzgeraldek Ink Spots, Louis Jordan eta Delta Rhythm Boys taldeekin bat egin zuen hainbat arrakasta lortzeko. 1946an, Ella Fitzgerald Filarmonikoko Norman Grantz jazz zuzendariarentzat erregularki lanean hasi zen.
Webb-ekin izandako garaian Fitzgerald pop-abeslari gisa hautematen bazen ere, "scat" kantuarekin esperimentatzen hasi zen. Teknika hau jazzean erabiltzen da interpreteak musika tresnak bere ahotsarekin imitatzen dituenean.
Fitzgeraldek Dizzy Gillespie talde handi batekin ibili zen bira eta laster hartu zuen bebop (jazz estiloa) bere irudiaren osagai gisa. Abeslariak, gainera, bakarkako instrumentalekin diluitu zituen bere zuzenekoak, eta horrek ikusleak harritu zituen eta bere musikari lagunengandik errespetua lortu zuen.
1945-1947 bitartean "Lady Be Good", "How High the Moon" eta "Flying Home"-ren grabazioak oihartzun handia izan zuten eta jazz-abeslari nagusi gisa sendotzen lagundu zioten.
Bizitza pertsonala Ella Fitzgeralden lanarekin uztartzen da
Gillespierekin lanean ari zela, Ray Brown baxu-jotzailea ezagutu zuen eta harekin ezkondu zen. Ray Ellarekin bizi izan zen 1947tik 1953ra, eta abeslaria maiz aritu zen bere hirukotearekin. Bikoteak seme bat ere hartu zuen, Ray Brown Jr. (1949an Fitzgeralden ahizpa-orde Francis jaio zen), eta piano-jole eta abeslari gisa jarraitu zuen bere karrera.
1951n, abeslaria Ellis Larkins pianistarekin bat egin zuen Ella Sings Gershwin diskorako, non George Gershwinen abestiak interpretatu zituen.
Etiketa berria - Verve
1955ean Pete Kellyren The Blues filmean agertu ondoren, Fitzgeraldek Norman Granzen Verve zigiluarekin sinatu zuen. Bere aspaldiko zuzendari Granzek Verve iradoki zuen bereziki bere ahotsa hobeto erakusteko helburuarekin.
1956an Sings the Cole Porter Songbook-ekin hasita, Songbooks serie zabala grabatuko zuen, besteak beste, Cole Porter, George eta Ira Gershwin, Rodgers & Hart, Duke Ellington, Harold Arlen, Jerome Kern eta Johnny konpositore amerikar handien musika interpretatuz. Mercer.
1959an eta 1958an Fitzgerald-i bere lehen lau Grammy-ak irabazi zizkion disko entzutetsuek bere garai guztietako abeslari handienetako bat izatearen maila areagotu zuten.
Lehenengo diskoaren ondoren, laster klasiko bihurtuko ziren beste disko batzuk izan ziren, besteak beste, 1956ko Louis Armstrong-ekin "Ella & Louis" bikotearen arrakasta, baita 1957ko Like Someone in Love eta 1958ko "Porgy and Bess" ere Armstrongekin.
Grantz-en gidaritzapean, Fitzgeraldek sarritan ibili zen bira, eta txalo handiko zuzeneko hainbat disko kaleratu zituen. Horien artean, 1960ko hamarkadan, "Mack the Knife"-ren emanaldia, non letrak ahaztu eta inprobisatu zuen. Bere ibilbideko disko salduenetako batek, "Ella in Berlin", abeslariari ahots-interpretazio onenaren Grammy saria jasotzeko aukera eman zion. Geroago, diskoa Grammy Aretoan sartu zuten 1999an.
Verve 1963an saldu zioten MGMri, eta 1967rako Fitzgerald kontraturik gabe lanean ikusi zuen. Hurrengo urteetan, Capitol, Atlantic eta Reprise bezalako hainbat zigilurentzat abestiak grabatu zituen. Bere diskoek ere bilakaera izan dute urteetan zehar, bere errepertorioa pop eta rock garaikideko abestiekin eguneratzen baitu, hala nola Cream-en "Sunshine of Your Love" eta Beatles taldearen "Hey Jude".
Pablo Records-en lanean
Hala ere, bere azken urteak berriz ere Granz-en eragina izan zuen Pablo Records zigilu independentea sortu ostean. Jazz at Santa Monica Civic '72 zuzeneko diskoak, Ella Fitzgerald, Tommy Flanagan piano-jotzailea eta Count Basie Orchestrak parte hartzen zituena, ospea lortu zuen posta bidezko salmenten bidez eta Grantz-en zigilua abiarazten lagundu zuen.
70eko eta 80ko hamarkadetan disko gehiago jarraitu ziren, eta horietako askok Basie, Oscar Peterson eta Joe Pass bezalako artistekin parekatu zuten abeslaria.
Diabetesak begietan eta bihotzean eragin dituen arren, emanaldian atsedenaldi bat hartzera behartuz, Fitzgeraldek beti mantendu du bere estilo alaia eta swing sentsazio bikaina. Eszenatokitik urrun, ahuleziako gazteei laguntzen aritu zen eta hainbat ongintzatan lagundu zuen.
1979an, Kennedy Center for the Performing Arts-en Ohorezko Domina jaso zuen. 1987an ere, Ronald Reagan presidenteak Arteen Domina Nazionala eman zion.
Beste sari batzuk ere jaso ziren, Frantziako "Commander in Arts and Literacy" saria, baita Yale, Harvard, Dartmouth eta beste erakunde batzuetako ohorezko doktore ugari ere.
1991n New Yorkeko Carnegie Hall-en kontzertu baten ostean, erretiroa hartu zuen. Fitzgerald 15ko ekainaren 1996ean hil zen Beverly Hills-en (Kalifornia) bere etxean. Haren heriotzaren ondorengo hamarkadetan, Fitzgeraldek jazzaren eta herri-musikako pertsonarik eragingarri eta ezagunenetako bat bezala duen ospea areagotu egin da.
Mundu osoan ezaguna izaten jarraitzen du eta hil osteko hainbat sari jaso ditu, besteak beste, Grammy bat eta Presidential Medal of Freedom.
